日本の紬について

日本の木版画"手織り機に座って、女性の織り"、アーティスト:北川歌麿、カリフォルニア州。 1796. メトロポリタン美術館、ニューヨーク
画像:日本の木版画『婦人手業操鏡 機織』、 絵師:喜多川歌麿、1796年頃 メトロポリタン美術館、ニューヨーク

 

着物と羽織のセットのために作られた未使用の反物から、日本のビンテージ紬を使用した枕の柄です。昭和中期から後期のものです。技法:織り。 紬の起源は、農家の人たちが最高の絹を市場に出荷した後に残った繭を利用していたことにあります。繭から糸を採取し、手で糸(つむぎ)を引っ張って糸を紡ぎ、自分や家族のために着物を織っていました。織物を織る前に、糸がほつれないように糊をつけて滑らかにします。その結果、手触りがシャキッとした生地になり、着ているうちに柔らかくなり、時間が経つにつれて持ち主の身体に馴染んでいきます。紬の特徴は、断続的なむらと小さなコブがまばらにあることで、素朴な素朴さを感じさせます。紬の柄の効果は、色の境目が緩やかにぼやけているものと、柄の中の色の境目がはっきりしているものがあります。つむぎの生産は、日本のほぼ全ての県で重要な地場産業となりました。 特に結城、大島、久米島、十日町の紬が有名ですが、他にもあります。現在では非常に高価なものとなっていますが、紬の着物は、自宅での集まりや買い物、旅行、友人とのお見舞いなどで着用されています。
参考文献: 
ダルビーライザ-クリフィールド着物のファッショニングと文化。イェール大学出版社、1993。
山中則夫 の本着物:スタイルと着用の完全なガイド。講談社インターナショナル、1982年。 

Net Orders Checkout

Item Price Qty Total
Subtotal $0.00
Shipping
Total

Shipping Address

Shipping Methods